Ces dernières années, les fermetures d’abord et la peur de la contagion ensuite ont donné naissance à une série de films traitant de la pandémie de différentes manières. Il s’agit de films de différents genres, de différents budgets et de différentes histoires, que certains commentateurs ont déjà regroupés, pour diverses raisons. Ceux qui ont été tournés sous contraintes, ceux qui racontent l’enfermement et ceux, plus récents, qui parlent d’autre
chose mais en disent long sur ces dernières années. Bref, l’étiquette du moment est : film covid.
Ce qu’ils ont en commun, c’est qu’en y repensant dans plusieurs années, nous les trouverons probablement très représentatifs de la période historique au cours de laquelle ils sont sortis. La culture, les jeux et les divertissements, les plateformes comme Vegas Casino ont joué un rôle significatif pendant et après la pandémie.
Les films covid en bref
Certains traitent directement de la pandémie, par exemple en montrant des personnages enfermés, tandis que d’autres le font indirectement en racontant une histoire qui inclut marginalement des masques, des vaccins et des quarantaines.
D’autres encore le font de manière allégorique, en décrivant des problèmes et des peurs liés à la Covid-19 dans le cadre d’histoires et de scénarios très éloignés de ce thème, mais qui y sont liés d’une manière ou d’une autre. D’autres encore resteront probablement les seuls à contenir des images de certaines des plus grandes villes désertes du monde.
Au cours des trois années qui ont suivi le début de la pandémie, l’attitude des productions cinématographiques du monde entier à l’égard des histoires liées à la Covid a été diverse et a changé à plusieurs reprises.
Les premiers pas cinématographiques…
Au début, certains ont essayé d’arriver les premiers et de dépeindre la situation mondiale presque en temps réel avec des films écrits et tournés très rapidement. En quelques semaines Contagion, un film de Steven Soderbergh réalisé en 2011 sur une possible pandémie pas très différente de celle qui se déroulait en 2020, est devenu l’un des films les plus demandés et les plus loués dans le monde, ce qui laisse supposer qu’il existe une forte
demande d’histoires sur le sujet. La faible réaction du public à ces premiers films a toutefois prouvé par la suite que ce n’était pas le cas.
Par exemple, dès la fin du premier lockdown, l’italien Enrico Vanzina a tourné Lockdown à l’italienne. Ce film a été produit par Medusa Film à un moment où les salles commençaient à rouvrir mais n’avaient pas de films à projeter, la sortie des plus attendus ayant été reportée par crainte d’un manque d’audience. Pas beaucoup de succès.
Peu après est arrivé Songbird, une expérience américaine produite par Michael Bay (réalisateur de films très coûteux et très divertissants comme Transformers) et le premier film tourné à Los Angeles après le lockdown. Une grande partie du film se déroule sur Zoom et, dans plusieurs cas, les personnages sont seuls dans l’environnement, ou tout au plus avec une autre personne, et contient de nombreux plans de Los Angeles déserte. Songbird est une histoire de science-fiction dystopique, un thriller qui se déroule quatre ans dans le
futur, pendant la pandémie de la Covid-23, une évolution de la Covid-19, dans un monde qui a été enfermé pendant quatre ans. Cependant, sorti au cinéma et sur les plateformes (selon les pays), Songbird n’a pas non plus connu un grand succès.
Nier une pandémie au cinéma est-il bon ?
Une partie de la production cinématographique a tenté de comprendre et de trouver un
moyen de représenter, de raconter et donc de commencer à traiter la pandémie. Cependant,
il s’agit d’une partie largement minoritaire de la production de ces années-là. En fait, la
plupart des films, en particulier les plus ambitieux et les plus coûteux, ont évité, et continuent
d’éviter à ce jour, à la fois le thème de la pandémie et la représentation de personnages
portant des masques, préférant faire comme si rien ne s’était passé ou changer de date
dans les intrigues.
La raison pour laquelle la pandémie a été largement évitée par les grandes productions est
qu’elle ne semble pas constituer un attrait particulier pour les téléspectateurs. Mais est-ce
que cela est la vérité ?
Le cas spécial des séries télé
Il en va autrement des séries télévisées qui, par nature, sont développées et filmées plus
rapidement et sont donc mieux à même de réagir aux changements.
La deuxième saison de The Morning Show, par exemple, a intégré les lockdowns et la
pandémie dans l’intrigue de manière très ordinaire, poursuivant simplement l’histoire des
personnages à travers l’isolement et les quarantaines.
Cette plus grande réactivité des séries est une conséquence à la fois de la légèreté de la production pour la télévision, dont les histoires plus longues accordent moins d’importance à des événements particuliers, et du statut dont jouissent encore les films, même les plus légers et les plus commerciaux, dont les intrigues, surtout lorsqu’il s’agit de la représentation de la société et de son époque, sont plus ciblées et qui peuvent donc rarement se permettre de traiter les événements importants à la légère ou de manière tangentielle.
